一刀一笔，入木三分。日前，刘春杰木刻原板艺术展《刻意》在上海静安雕塑公园艺术中心免费向公众开放，演绎“入木三分”的刀笔浪漫。展览突破传统版画展模式，首度以“木刻原板”为展品，完整呈现艺术版画的母本，带领观众直抵创作第一现场。

作为中国当代版画领域的领军人物，艺术家刘春杰创作木刻版画40余年，以刀为笔、以木为纸，其作品以粗犷中见精微的独特风格闻名。展题《刻意》一语双关，既指木刻创作中“以刀刻意”的物理痕迹，亦隐喻艺术家对艺术本质的执着求索——每一道刀痕的深浅、每一处肌理的虚实，皆凝结着对生命的独特领悟。

静安雕塑公园展厅宽敞宏大，百余幅木刻原板与数字艺术、虚拟现实相结合。B1层展厅主要展示了“北大荒”系列，刘春杰说，自己生长于“北大荒”，它是地名也是鲜明的时代印记，是他创作的精神源泉。极度寒冷、粗粝的黑土地，劳动者的集体身影，钝刀的刻痕……北大荒的基因，凝固在拓荒者的体温中。此次展出的作品中，有对东北地区自然深情的描绘，有对劳动者精神的礼赞，也有对集体生活的深情回忆。

鲁迅是艺术家的精神偶像，B2层展厅的“私想鲁迅”单元用65块原板组成的整面鲁迅墙，彰显着精神的力量，与《呐喊》共鸣。5件鲁迅“燃烧”数字艺术作品位于展厅中庭，让传统刀痕在数据流中涅槃，木刻的基因链与火焰状的光影粒子交织，让观众记住鲁迅先生的另一个身份——中国新兴木刻之父。

“刻意”，是上海艺术机构难得一见的举办大型版画原板的展览，开创性地以原板作为主角。木刻原板不仅是版画的“生产工具”，更是承载着艺术生命活力的本体，上面深浅不一的刻痕，比印刷品更接近真实。“原板不仅让创作中的偶然肌理与刻意经营纤毫毕现，更还原了创作现场。当复制版画与原初刻板并置，艺术创作的神秘面纱亦被悄然揭开。”

观众在静安雕塑公园闻香赏花后，不妨走入艺术中心，在木香氤氲中重识版画艺术的温度与呼吸。展览将持续至6月2日。

本报记者 乐梦融