转自：邯郸日报

陈裕

中国的节日众多，每一个节日都具有深刻的文化内涵，其中，清明节蕴含的文化特征尤其明显，张勃所著的《清明（节日里的中国）》一书就是探讨中国传统节日文化的佳作。

本书用十二个篇章对清明节的起源、发展、节俗以及生命的思考，进行全方位的解读。作者以学者视角系统梳理清明节的演变脉络，从周秦时期至现代的节日流变中突出其文化内核。书中以故事形式挖掘清明节的历史渊源，回望古人的礼义教化，不仅还原了寒食禁火到全民祭扫的制度变迁，更结合诗词、民俗、农事等多元维度，呈现清明作为“节气”与“节日”的双重属性。通过历史文献与民间传说的互证，揭示了清明如何从自然时序演变为承载生死哲思的文化符号。

作者对于清明的诠释既有“清明节是个不能不快乐的日子”的春光明媚，又有“清明节又是个不能不伤情的日子”的生死寄托。纵观全书，其对生死观的深刻启示抒发着继承中国传统文化的悠思。书中作者将祭祖的悲情与踏青的生机并举，提出了清明是“生者对逝者的追忆”与“对生命循环的礼赞”。这种“向死而生”的智慧，在扫墓与春游的仪式对比中尤为凸显——人们既在墓碑前体悟生命无常，又在自然复苏中感受希望。书中引用欧阳修“满目繁华”与张继“清明几处有新烟”等诗句，进一步强化了这种生死辩证的文学表达。

作者对于节俗的记述考证了诸多文献，并用散文的笔法还原清明习俗的鲜活场景。诸如扫墓的庄重、插柳的祈福、蹴鞠的欢腾，这些画面感的倾情描述提点了中国人“慎终追远”的情感表达。而像清明粥、青团等食俗被赋予“祈盼丰收”的象征，体现着餐桌上的生活美学，特别是寒食传统与当代健康饮食观的介绍无疑是一场跨时空对话。

最为吸引人的是书中60余幅古画插图，如《清明上河图》局部等，一幅幅美学鉴赏的画作陪衬着清明之悠长，书中语言上的描绘借助这些古画的表象，将踏青赏春的意境视觉化，呼应“梨花风起正清明”的诗性描写。

本书也可视为民俗学著作，其对农事历法、诗词典故的考据严谨如戴柳习俗的起源等都有证可查，虽对普通读者稍显艰涩之感，但作为普及性读物，体现着应有的知识密度。

从写作手法上来看，作者采用散文化的叙述格调让每个篇章更具温度化的抒情，如对“路上行人欲断魂”的当代诠释，具象阐述清明所代表的现实意义，引发读者对亲情、记忆的普遍共情。

作者对于清明的解读显然超越了节日介绍的层面，把传统文化的重构置设于前，进而叩问在城市化进程中，如何守护“祭祖追思”的精神内核。而作者关于生命哲思的深度探寻通过“将死亡置于春光中”的独特视角，为现代人的精神层面提供生死价值的参考。

作者张勃以学术功底与人文情怀，将清明塑造成赓续中华文化的精神绽放。这本书不仅是清明的节日指南，更是一次追溯历史的文化回望，揭示出清洁明净的生命真谛。